Nada es gratuito en esta vida. Eso parece
decirnos Lanthimos en su última película de difícil lectura y posibles varias
interpretaciones, The Killing of a Sacred
Deer (Yorgos Lanthimos, 2017).
Lanthimos hace gala otra vez de una total
–y maravillosa- libertad creativa para tejer una historia con toques
fantásticos en las que nos habla, entre otras cosas, de la injusticia, la
pérdida de valores y la lucha de clases en nuestra sociedad actual.
Valiéndose de un mito griego, el del
castigo infringido por Atenea a Agamenón porque este mata por pura soberbia a
un ciervo en uno de los bosques sagrados de la diosa, el genial director griego
nos presenta a Steven Murphy (Colin Farrell), un prestigioso cirujano cardiovascular
que comete una negligencia por la que un hombre muere en la mesa de
operaciones.
Para mitigar su sentimiento de culpa, Steven
se ve a menudo veces con el hijo del fallecido, Martin (Barry Keoghan), al que
invita a comer y hace regalos caros. Poco a poco, Martin se irá metiendo más y
más en la vida privada de Steven, hasta que llega un momento que, al igual que
en el mito de Agamenón y Atenea, le comunica a Steven que va a sufrir un
castigo ¿divino? por haber “matado” a su padre, y que solo se librará de él
realizando un sacrificio.
Steven y su esposa Anna (Nicole Kidman)
son médicos, padres de dos hijos que viven una vida acomodada. Pertenecen a una
clase social alta, y disfrutan de los privilegios que eso conlleva. Martin y su
madre viven “en un barrio no tan bonito como este, en una casa no tan bonita
como esta”, como dice el propio Martin, e incluso pueden estar pasando
dificultades económicas tras el fallecimiento de su padre.
Steven nunca ha contado nada acerca del
fallecimiento del padre de Martin en la operación que él estaba realizándole, y
cuando ya no le queda más remedio que hacerlo, le quita importancia y por
supuesto, no reconoce su culpa, de hecho, traslada esta, de haberla, al
anestesista. Cuando su mujer Anna va a hablar con el anestesista, este hace lo
mismo que Steven: se quita de en medio y culpa al cirujano.
Nadie toma responsabilidades, su posición
elevada profesional y social se lo permite, y muchos Martins se quedan sin
padres, hermanos, madres, amigos, etc. de manera “gratuita”. La sociedad actual
es injusta, nadie lo duda, y los que viven en la esfera privilegiada no son
conscientes, para nada, de lo que es vivir en el escalón de abajo.
La crítica de Lanthinos no es hacia el
colectivo médico –solo se apoya en él para contar su historia-, la crítica es
hacia el clasismo presente en nuestros días, que provoca que la libertad y la
justicia no permean en todos los estratos sociales de la misma manera.
Martin es el demiurgo encargado de
mostrarle a “los de arriba” lo que es el sufrimiento de “los de abajo”. Y lo
hace de la manera más cruel y brutal que he visto en el cine en mucho tiempo.
Sin mucho ruido, pero de manera implacable, el horror se va introduciendo en la
perfecta vida de la pareja protagonista.
A transmitirnos esa sensación desasosegante
y perturbadora contribuye la perfecta realización de Lanthimos, con sus
imágenes distantes, frías e inquietantes; sus diálogo, siempre mecánicos, y una
música penetrante que acentúa las escenas cruciales del film.
Finalmente, cuando la situación se vuelve
insostenible, y la apacible y refinada vida de la familia de médicos se torna horrible y
desesperada, vemos aflorar en ellos todos los comportamientos que normalmente atribuirían
a las clases más desfavorecidas y peor educadas.
Es fantástico como nos muestra
el realizado como todo su mundo se desmorona en un minuto cuando “el Poder”
cambia de bando. Salen a la luz los intereses, los egoísmos, las adulaciones,
los favoritismos… como en “El tiempo del lobo” de Haneke (Le temps du loup. Michael Haneke, 2003), cuando el manto social
que nos recubre desaparece y solo importa la lucha por la supervivencia, todo
somos iguales, todos somos enemigos.
