lunes, 4 de julio de 2022

Curso de escritura creativa (Brandon Sanderson, 2022)


 




  • El mero acto de escribir ya es bueno para cualquiera.

  • Hay escritores de descubrimiento (premisa interesante y dejarse llevar por personajes y acontecimientos (George R Martin, Stephen King)) y escritores de esquema.

  • Cuanto más escribo más puedo hacer por instinto las cosas sencillas.

  • Lo mejor que se puede hacer para mejorar en la escritura es escribir con regularidad.

  • Hacer dos sesiones, una entre la una y las cinco de la tarde y luego otra entre las diez de la noche y las dos de la mañana, me va muy bien para escribir.

  • En los talleres es mejor no corregir, porque al intentar corregir, estás transformando la escritura de otro en tú escritura.

  • En cuanto a las tramas, siempre funciona ver a una persona muy habilidosa hacerlo muy bien.

  • La expansión de la trama es un giro argumental la promesa del principio no llegaba hasta ahí— que siempre funciona muy bien. “La guerra de las galaxias” o “mientras dormías” lo hacen.

  • No es una virtud incumplir las promesas que se le hacen al lector.

  • Al explicar algo, se modifican la emoción y la comprensión que despierta.

  • Gandalf está en los libros para que los Hobbits parezcan pequeños, tanto metafórica como literalmente.

  • La mejor inversión de tiempo consiste en aprende a crear personajes interesantes y cautivadores; la segunda prioridad es aprende a construir una trapa que atrape al lector, y la tercera es mejorar vuestra capacidad de crear una buena ambientación.

  • Evita los “muy” y utiliza sinónimos que lo expliquen mejor: muy enfadado es peor que iracundo.


  • Aprended a hacer la narración más concreta; a transmitir vuestro mundo a través de los ojos de los personajes.

  • Para enganchar al lector a vuestra historia le tienen que importar vuestros personajes.

  • Los personajes se pueden describir según tres escalas: simpatía, resolución y capacidad.

  • Las áreas de capacidad hay que equilibrarlas con otras de incompetencia para narrar una historia más variada (y además, te permitirá desarrollar el personaje hasta lograr salvar esas incompetencias.)

  • Independientemente de su extensión, cualquier tipo de historia se compone de cuatro tipos de escritura: diálogo, descripción, acción y escenas introspectivas.

  • Si vuestros capítulos de inicio apenas contienen volcados de información y están repletos de diálogos que saltan de la página, que trasmiten y evocan la ambientación por contexto mediante indicaciones sutiles, ya estaréis haciéndolo mejor que el noventa y nueve por cierto de quieres envían su novela a las editoriales.

  • La revisión es un proceso imprescindible para tomar algo bueno y convertirlo en excelente.

  • Wikipad es mi software de referencia, te permite crear una especie de wikipedia personal.

  • Vosotros sois la obra de arte, el libro no lo es. El libro es una expresión de vosotros mismos, de la persona que erais en el momento de escribirlo.

  • Lo que escribís en un medio a través del cual estáis mejorando como narradores. Con cada palabra os acercáis un paso más al escritor que queréis ser. El mero hecho de haber escrito os hace crecer.




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